通過獨特的設計形式，良好的商標設計故事可以吸引眼球，從而贏得更多的合作機會，讓消費者口口相傳。一個成功的商標設計故事不僅能體現(xiàn)企業(yè)的意義，而且能夠成為企業(yè)的無形資產(chǎn)。

商標設計故事創(chuàng)作理念：

出生于印度孟買，現(xiàn)在定居紐約布魯克林，當他不做設計時，他和他的另類搖滾樂隊米納西(以他母親的名字命名，敬畏)一起創(chuàng)作音樂。

成立于2018年的米納西于今年七月12日推出了首張EP《Zidd》，你可以在Spotify上收聽，展示了它融合了鞋履、硬搖滾、沖浪和迷幻的風格，并配有英語和印地語歌詞。"我是聽著旋律優(yōu)美的印度斯坦流行音樂以及來自巴基斯坦的搖滾和蘇菲派音樂長大的，"加納特拉說日航-樂隊拉赫曼，幸運阿里，弦樂和朱諾恩對他的音樂影響很大。

加納特拉解釋說，minaxi是一個源于印度的女性名字，意思是"魚眼睛",它來自梵語術(shù)語米娜(魚)和阿克什(眼睛)。

自然，加納特拉負責樂隊的設計工作。大多數(shù)設計決策都模仿了米納西的音樂創(chuàng)作理念——當聲音變大時，它會變得非常密集，但當聲音變小時，它又會變得極小。"然而，在這兩個極端之間，有代表樂隊整體聲音的細微差別和紋理，"設計師說。因為樂隊的名字是三音節(jié)的，所以我想讓標識在讀者的眼中喊出音節(jié)。"從遠處看，這種字體似乎很簡單，但當你放大這些形狀時，你會觀察到每個字符內(nèi)在的細微差別。"

為了這次發(fā)布加納特拉還制作了一部短片來配合歐洲藥典.加納特拉解釋說，這部自費的視頻是在洛杉磯和孟買拍攝的，"圍繞著某些物體/事物如何喚起某些記憶，以及一旦我們放棄這些物體，還會留下什么的想法"。“土星的視頻情節(jié)圍繞著與紀念品相關(guān)的記憶以及一旦紀念品被丟棄后會留下什么的想法。"

他補充道："我給我的朋友里斯西德萊茨基打電話說，'你覺得在米納希音樂錄影帶中表演怎么樣？'我征求了她的意見和建議。接下來我只知道，我們在洛杉磯拍攝。我在視頻中的角色是由我姐姐哈沙娜加納特拉在孟買拍攝的。

極限壓力看到加納特拉創(chuàng)造了一個定制的字體和一系列新的展覽海報；而加納特拉的朋友、經(jīng)常合作者和前馬里蘭藝術(shù)學院(云母)同學Ninad Kale也設計了樂隊標志的梵天(一種從左到右的阿布吉達書寫系統(tǒng)，介于音節(jié)和字母之間，基于印度次大陸使用的古代brHMT文字)版本。這是存在的，因為歌曲既有英語也有印地語。

樂隊的標志使用了象征主義，參考了占星術(shù)、中國哲學和東方精神("陰陽或看似相反的力量實際上是一個的思想，"加納特拉說)。原色是金色、黑色、白色和灰色米納希的展覽海報是加納特拉設計的兩種字體的樣本——米娜Xi濃縮和張伯倫超濃縮.錢伯林是一個由三種字體組成的字體家族，這三種字體具有相同的骨架，但具有不同的寬度和對比度，"以吉米錢柏林命名，他是一位多才多藝的藝術(shù)大師（也是我最喜歡的)鼓手，"加納特拉說。

加納特拉早就說過，音樂激發(fā)了他的設計作品；為了他在馬里蘭藝術(shù)學院(云母)的畢業(yè)論文，他與朋友和云母研究生實驗室協(xié)調(diào)員帕特里克亨特一起錄制、跟蹤、設計和混合他參與的搖滾樂隊制作的音樂；他的最后一件作品以展覽的形式展示了樂隊的品牌。

這位設計師于2017年從云母畢業(yè)，此前曾在孟買攻讀信息技術(shù)學位，后來他意識到這門課程——或者說，它行業(yè)的職業(yè)生涯——并不真正適合他。他一直致力于自己的設計項目，包括為自己和自由客戶。因此，從平面設計藝術(shù)碩士畢業(yè)后，加納特拉從馬里蘭州搬到紐約，在卡爾松威爾克公司實習。

他近年來參與的項目包括設計阿波羅劇院2017-18年度報告，以及與Ninad Kale一起為2018年設計面料節(jié)創(chuàng)作指南。

他最著名的作品是《亞當》。100個國家超過625,000人使用的" CG專業(yè)版"字體。他的合作字體設計項目“鳥怪”贏得了國際獎項，并在圖形排版中出現(xiàn)。

演職員表：由帕特里克亨特和什雷尼克加納特拉制作所有歌曲由什雷尼克加納特拉鼓：安德魯科拉爾巴斯：利亞姆克里斯蒂昂吉塔斯，人聲和附加樂器：什雷尼克加納特拉由帕特里克亨特錄制和設計助理工程師：卡米拉戈米德和珍妮艾倫由什雷尼克加納特拉混音

商標設計故事價值：

廣州vi設計公司認為企業(yè)想要讓品牌設計更加成功，就不僅要做到重視商標設計故事，還要做好logo設計、vi設計、品牌設計所需各種要求，站在消費者的角度思考，做出真正適合企業(yè)的商標設計故事，成為消費者青睞的品牌。